少年诗人杨蒙诗集《找》作品研讨会近日在京举行。吴思敬、曾凡华、徐忠志、华静、王久辛、曹宇翔、汪剑钊、杨志学、高立林、刘建忠、刘秀娟、汪雪涛、赵依等专家、诗人共同交流杨蒙诗集《找》的创作特点、以及杨蒙作为少年诗人未来在诗歌方面发展的前景和潜力。
今年17岁的杨蒙是中国网络诗人第二期高级研修班最年轻的学员，自2008年在《北京晚报》发表处女作开始，作品见诸《北京日报》等多家报刊和多种年度选本。2016年出版诗集《找》，收录30余首诗歌。
与会专家认为，杨蒙创作主要分为两个主题，一个是自我与他者的关系，一个是关于时间的探索。他的创作注重思想性、哲理性，从起步之初就显示出强烈的个性和现代性，创造出新的意象，语言精简而富有表现力。他的很多作品呈现的就是思考本身的过程，思考本身即是其追求的意义，其思维方式突破了年龄的限制，对时间、对存在有一种独特的敏感，受西方现代派诗歌的影响非常大。
近年来，少年诗人不断涌现，他们的创作虽然有着年龄和阅历无所抵达的宽广深厚，但同时又带着儿童或者少年天然的童心、敏感、自然，有一种成年人所不具备的独特诗意。在评论家吴思敬看来，杨蒙这位不满十八岁的少年诗人的出现，反映出诗歌对人的天然吸引力，反应出我们这个向来注重诗歌的民族层出不穷的诗歌新力量，这些年轻的诗人保存着童年最突出、最强烈的印象，对生活对世界的一切有一种诗意的理解。同时，吴思敬也谈到，杨蒙的诗和同龄人又有很大的不同，也显示出少年诗人创作的丰富性。很多少年诗人在审美气质上更接近儿童诗，天真自然富有童趣，而杨蒙的诗都很短小，更丰富哲理，极具力量。比如《花》，他写的是花朵燃烧，美丽当做了燃料，烧掉了一面，“花”的意象不再是一般的意象，更多的是对生命、童年的思考，超过一般描述性意象的深度，其作品已脱离儿童创作的思维和特点，“一下子就成长起来了”。 吴思敬谈到，诗歌创作要有对时代、现实的反响和回答，而不能因循他人脚步进行创作。作为衣食无忧的千禧之代，如何把人类的苦难化为自己的苦难，才是诗应该达到的高点。文学的伟大性在于思想的高度，而人生的高度决定思想的高度，他建议少年写作者们都要关怀社会、勤于思考，使得写作更有时代性和宽广度。
诗人王久辛将杨蒙的创作比喻为“伸着触角到处摸、找的小章鱼”，“好多句子像章鱼的触角一样全方位伸展，没有规定性和预设性，诗的整体感觉非常好。”他建议杨蒙以及更多少年诗人，如果打算将诗歌作为终生的志业，就要注重从前辈诗人身上学习，熟悉中国新诗的发展历程，向那些学养、人品、作品兼备的优秀诗人学习，这样才知道中国诗歌已经发展到何种程度，而自己的位置和方向在哪里。诗人曾凡华也提到，杨蒙创作在继承现代派特点的同时也应回溯传统，从中国传统诗歌文化和中国百年新诗的历史中汲取精华，加厚传统文化的修养。
诗人曹宇翔特别看重杨蒙诗歌的”真率”，”这本诗集叫《找》，很新颖，很适合他步入青春的内心，让人感觉他有一双对世界、对人生非常新奇的打量的目光 ”；“他的诗来自对社会人生的观察、初步认识和感悟，率真、不装腔作势。我个人认为，童心是整个人类的教堂，刚离开童年也就是刚离开神殿，那种羞涩、好奇心是诗人的珍宝，不完美的东西也许更生动。”曹宇翔也提醒说，”有的少年诗人起点就是终点，有的诗人随着生活的磨砺、命运的摔打，越写越好，成为一棵参天大树。我希望杨蒙成长为一棵大树，不仅是诗歌的大树，更应该是对社会、对家庭、对他人勇于担当、顶天立地的好男儿。